LabFab-Bionico from docabibi on Vimeo.
Presentaion du projet Bionico au LbaFab de Rennes. Juin 2013.
LabFab-Bionico from docabibi on Vimeo.
Presentaion du projet Bionico au LbaFab de Rennes. Juin 2013.
C’est un projet commun, ouvert à toutes personnes souhaitant regrouper technologies et handicaps dont le but est la création et l’adaptation d’une main-robot sur un humain.
This is a common project, open to all people interested in technologys and disabilitys, whose goal is the creation and adaptation of a robot-hand on a human being…
Un rêve en train de devenir réalité…un humain parle aux humains !
L’interview sur Vimeo
La nouvelle parution de MCD est dédiée à la création numérique et à l’innovation technologique en Afrique. Un projet ambitieux et généreux porté par Karen Dermineur, rédactrice en chef invitée de ce numéro, qui partage depuis 20 ans sa passion des arts numériques entre Paris et Dakar. Elle sera présentée le 27 juin dans l’auditorium de la Gaîté Lyrique à 19h.
Au départ de cette aventure, le constat d’une création effervescente dans l’un des plus grands continents qui ne rencontre que très peu d’écho médiatique. Pourtant la diversité culturelle propre à l’Afrique est vecteur de pratiques numériques novatrices tant dans leurs formes que dans leurs usages. “Il existe une extraordinaire variété de traditions, formes d’Art, ethnies, langues, croyances, et une histoire très ancienne, dans un passé proche profondément marqué par les influences étrangères successives (conquêtes, esclavage, migrations, colonisation, néo-colonialisme).” explique Karen Dermineur. Elle ajoute qu‘“aujourd’hui, un africain sur deux n’a pas accès à l’électricité. (…) Sur l’ensemble du continent, le taux de pénétration du réseau Internet filaire est le plus faible du monde (15,6% en juin 2012) et très inégalement réparti (de 48,4% au Nigéria à 1,1% en Éthiopie).”
Bravissimo à Karen Dermineur pour ce magnifique travail de mise en lumière de l’Afrique digitale !
Dans cette revue vous pourrez également lire la présentation du projet MetaTrame piloté par le collectif GawLab, localisé sur Francogrid, le metavers 3D francophone libre en pages 22 et 23.
La présentation de l’artiste Praline Barjowski en page 47.
Une réflexion sur la Création Numérique à Dakar, par N’Goné Fall, membre fondateur du collectif GawLab en pages 14,15, 16 et 17.
Bonne lecture !
The V Motion Project from Assembly on Vimeo.
The Motion Project was a collaboration between a lot of clever creative people working together to create a machine that turns motion into music. The client for the project, Frucor (makers of V energy drink), together with their agency Colenso BBDO, kitted-out a warehouse space for this project to grow in and gathered together a group of talented people from a number of creative fields.
We created and designed the live visual spectacle with a music video being produced from the results. We wanted it to be clear that the technology was real and actually being played live. The interface plays a key role in illustrating the idea of the instrument and we designed it to highlight the audio being controlled by the dancer. Design elements like real time tracking and samples being drawn on as they are played all add to authenticity of the performance. The visuals are all created live and the music video is essentially a real document of the night.
Check out the tech behind the project here:
custom-logic.com/blog/v-motion-project-the-instrument/Developers
Jeff Nusz
Paul Sanderson - fugitive.co.nzMusic
Joel LittleAbleton
James HaydayDancer
Josh CesanAgency
Colenso BBDO
Creative Chairman: Nick Worthington
Creative Director: Aaron Turk
Art Director: Jae Morrison
Art Director: Lachlan Palmer-Hubbard
Copywriter: Graeme Clark
Group Account Director: Tim Ellis
Account Director: Samantha Parsons
Senior Account Manager: Stefanie Robertson
Account Executive: Eileen Cosgrove-Moloney
Planner: Andy McleishClient
Frucor Beverage LTD
Marketing Manager: Luke Rive
Senior Brand Manager: Cormac Van Den HoofdakkerProduction:
DOP: Renaud Maire
Camera: Clint Rarm, Dan MaxPost Production:
Editor: Tim Mauger
Colourist: Pete Ritchie
Lors d’une conférence de Mai Numérique (NightShot), Praline Barjovsky, animatrice du collectif GawLab, présentera et provoquera sur Francogrid, un monde virtuel francophone sur internet, des rencontres et échanges, en temps réel et à distance, avec des artistes visuels et sonores qui créent dans les mondes virtuels et pour les mondes virtuels. En effet, les artistes qui travaillent dans ces nouveaux territoires de création sont de vrais nomades. Ils sont dans un voyage permanent entre deux mondes et l’un et l’autre s’enrichissent des expériences vécues dans l’un et l’autre. Ces artistes trouvent dans ces dimensions de nouvelles formes de rencontres, de collaborations, des approches innovantes qui viennent enrichir leurs pratiques artistiques. Un échange permanent s’opère entre leurs réalités d’artistes du monde matériel et celles du monde de l’esprit.
Save the date! the 11th Biennale of Contemporary African Art will take place in Dakar May 9th to June 8th 2014. This call for application is only for African and African Diaspora artists. Works submitted for selection must not have been shown yet in an international exhibition. They must be property of the artist and date of less than 2 years. The General Secretariat of the Biennale of Dakar will not consider incomplete applications portfolios. Application documents will not be sent back to the artists after deliberations of the selection committee. They will be added to the documentation centre of the Biennale of Dakar.(…)
Complete application portfolios must be sent as soon as possible and received lately September 15, 2013 to candidature@biennaledakar.org .
Avec TEDxSandaga « La main et l’œil », le phénomène des conférences TEDx est arrivé au Sénégal ! Cet événement inaugural se tiendra le mardi 28 mai 2013 à 20h00 sur la scène du Théâtre de Verdure de l’Institut français de Dakar.
Pour sa première édition, TEDxSandaga vous présente sept visionnaires dakarois dont les idées ont le potentiel de changer le monde. Loin d’offrir un regard purement intellectuel, éthéré et déconnecté du réel, nous avons l’ambition de recentrer le débat sur l’action, qui est l’essence autant que le sens véritable de la vision partagée par nos intervenants. Chacun d’eux se distingue par son engagement à partager sa vision et à la mettre quotidiennement en action avec une détermination perpétuelle.
Artistes et astronomes, concepteurs et rêveurs, innovateurs et inventeurs : ce sont des personnalités activement engagés dans le développement de leur communauté. Chacune de ces personnes est pour nous une source d’énergie et d’inspiration, quelle que soit sa discipline. Nous vous invitons à faire leur connaissance et à découvrir leurs histoires :
Maram Kaïré, Président de l’Association Sénégalaise pour la Promotion de l’Astronomie (ASPA)
Aïssa Dione, Présidente d’Aïssa Dione Tissus (ADT)
Karim Sy, Fondateur de Jokkolabs
Matthieu Chupin, Fondateur et Manager Général du Club Dakar Sacré-Cœur
Emmanuel Henao, Co-fondateur de LinkedAfrica.com
Yayi Bayam Diouf, Présidente du Collectif des femmes pour la lutte contre l’émigration clandestine (COFLEC)
Omar Victor Diop, Photographe
félicite vivement Bruno Gustave, Sylvie Grégoire et Mané Touré pour cette initiative et son organisation !
Le “Premier Festival de Science-Fiction Virtuel Avant Après La Fin Du Monde” est le prolongement dématérialisé dans le cyberespace du “Festival de la Science Fiction et de l’imaginaire de Roanne” fondé il y a trente ans par Jo Taboulet.
La réalisation de ses différentes versions numériques est le fruit d’un travail collectif qui rassemble artistes, builders, concepteur son et fondus de technologies des réseaux.
Les différentes versions numériques du festival présentent des travaux d’artistes et d’auteurs de science-fiction, des romans et nouvelles de SF en ligne, des documentaires et entretiens avec des auteurs notoires de la science fiction francophone.
“Le Festival est conçu pour être traversé de part en part. La coupole centrale est un lieu de chinage, assez similaire à ce qu’on l’on pourrait trouver en IRL avec des stands pour les auteurs et une série des galeries d’artistes attenantes. A l’extérieur on évolue par un dédale de passerelles en suspension qui amènent le visiteur vers les niveaux supérieurs des galeries, On peut également atteindre les niveaux inférieurs de la ville par les passerelles descendantes pour aller se perdre dans d’obscurs lacets jusqu’à la grotte …”
Tout savoir sur le Festival de science fiction dématérialisé et comment s’y rendre !
La présentation au public sera faite par Yann Minh, Claude Yvans et Christine Webster, le dimanche 26 Mai 2013 à 13h pendant le Festival Geekopolis
Turn The World Upside Down by wbsloan on Flickr.
Michael Takeo Magruder
With Drew Baker, Erik Fleming and David Steele
United-Kingdom / United States of America
Visions of Our Communal Dreams is a new media art installation blending virtual, physical and networked environments that explores issues of hybridity, embodiment and collective creativity in the Digital Age. The artwork is comprised of two public spaces – one virtual and one physical – that are inherently connected in order to create a series of mixed-reality contexts, situations and experiences.
The installation’s virtual component consists of a fantastical landscape constructed using the open source 3D application server OpenSimulator. This synthetic, ‘living’ metaverse is defined by the creative aspirations of its avatar inhabitants and is intrinsically linked to a changing selection of physical gallery spaces. Real-time interactions and exchanges flow between the virtual and physical realms through various site-specific portals ranging from immersive architectural projections to arrangements of small painterly artefacts. These gateways are realised through telematic interfaces that allow residents from both discrete locations to gaze upon each other and their surroundings, thus creating uncanny connections and dialogues between the worlds.
Visions of Our Communal Dreams is not merely a self-contained artistic experience, but rather, is part of a wider conversation and journey that seeks to consider a future vision of work and play made possible through the creative use of avatars and virtual worlds.
Visions of Our Communal Dreams is a 2011-12 development commission for the Robots & Avatars project. Commissioned by body>data>space and the National Theatre in association with FACT and the Department of Digital Humanities, King’s College London. The project is funded with the support of the Culture programme of the European Union (2007-2013) with additional support from King’s College London’s Creative Futures fund.
You can join Visions of Our Communal Dreams’ Virtual World, following these instructions: VOCD_virtual-participation-guide_v1.0_web copy
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